La película biográfica convierte la independencia y la idiosincrasia del sujeto en un resumen insulso.
El don de la música de Bob Dylan es hacer que el mundo parezca más extraño, o más bien revelar que el mundo es tan extraño como realmente es. Canta sobre la vida como un flujo de signos y sensaciones mezclados, algunos reales y otros no, que transportan significado más allá de las palabras. Incluso en sus momentos más estridentes, jadea una contranarrativa: No harás simplificar, clasificar, categorizar.
Un completo desconocidola película biográfica de James Mangold centrada en los inicios de la carrera del bardo, comprende esto y lo traiciona. La película retrata a Dylan como un profeta que trae independencia e idiosincrasia a un mundo de seguidores y defensores de las reglas. Timothée Chalamet hace un excelente trabajo logrando el equilibrio entre lo no mundano y la humanidad de Dylan. Sin embargo, ninguna película sobre lo poco convencional debería ser tan convencional como ésta.
El problema comienza en el nivel de la concepción. Mangold ha optado por examinar los capítulos más discutidos de la carrera de Dylan: sus primeros días en la escena people de la ciudad de Nueva York, comenzando en 1961 y hasta el Pageant People de Newport de 1965, cuando sorprendió a los puristas de la guitarra acústica al pasarse a la eléctrica. Con la gorra de Newsie en la cabeza, Dylan llega a Greenwich Village al comienzo de la película, da conciertos y rápidamente se gana la admiración de sus ídolos (Woody Guthrie, Pete Seeger, Johnny Money), así como de la estrella en ascenso de la escena, Joan Baez. La rebelión genera aclamación, genera expectativas del público, lo que genera más rebelión: un ciclo que es fiel a la vida de Dylan, pero también a la de muchos iconoclastas anteriores retratados en el cine.
Mangold conoce bien las reglas de las películas biográficas; su exploración de Money de 2005, Camina por la líneaestablece el modelo moderno sobre cómo doblar la vida de un individuo complejo en un arco satisfactorio. Aquí, el director y su coguionista, Jay Cocks, se apartan del modelo de una manera intrigante. El hábito de Dylan de mentir y desorientar ha hecho que la pregunta de quién es realmente el hombre nacido como Robert Zimmerman, y por qué exactamente hace lo que hace, sea una de las cuestiones más importantes de la música. misterios duraderos. En lugar de intentar resolver el caso con una historia de fondo que proporcione causa y efecto psicológico, Un completo desconocido simplemente deja que Dylan sea… desconocido. Cuando él le cube a Báez que solía ser feriante, ella responde exasperada que está lleno de eso. Bien puede serlo. Pero está viviendo una concept que profesa en un diálogo clave: para tener éxito en el escenario, debes inspirar la misma fascinación que un espectáculo de fenómenos.
Chalamet hace precisamente eso. Interpreta a Dylan con una quietud de párpados pesados, haciéndolo parecer perpetuamente a punto de quedarse dormido, murmurando como si estuviera en un sueño. La película está repleta de escenas de actuación en las que Chalamet captura el erratismo controlado de Dylan, cantando de una manera que hace girar las convenciones populares en una espiral galáctica de sentimiento. El Dylan de la vida actual de la década de 1960 period un poco más ligero y divertido que la figura solemne que representa Chalamet, pero su alma de bromista aparece ocasionalmente, como cuando se anuncia a sí mismo como Dios y luego esboza una sonrisa. Y aunque el propio Dylan tuvo alguna participación en la película, Chalamet no opaca el lado merciless del artista; en un momento, con una ira vidriosa en los ojos, le cube a Báez que sus canciones son como pinturas en el consultorio de un dentista.
Desafortunadamente, el resto de la película tiene la misma cualidad antiséptica a la que se opuso Dylan. Nueva York parece tan escénica y alegre como un parque de atracciones. El romance de Dylan con Sylvie Russo, una versión ficticia de su novia en la vida actual Suze Rotolo, interpretada por Elle Fanning, parece existir principalmente para dar curiosidades sobre las canciones de amor de Dylan. Los gigantes históricos están esbozados en 2-D: Seeger, de Ed Norton, es un idealista amable con un toque de astucia; Báez, de Mónica Barbaro, es todo confianza excepto cuando es todo inseguridad. Lo más irritante son los guiños dignos de gemidos al público. “¡Ten cuidado con esa cosa!” Seeger advierte mientras Dylan conduce su motocicleta, unos años antes de la muerte del cantante. El accidente de 1966, aún misterioso y que cambió su carrera..
Gracias a la actuación de Chalamet, el carácter picante de la película no es totalmente deadly para la experiencia visible. pero si Un completo desconocido es el gran resumen que Hollywood hace del legado de Dylan, entonces la implicación es triste: incluso cuando intenta celebrar la originalidad, la industria del entretenimiento insiste en la previsibilidad. La película no tiene por qué ser un acertijo artístico: Todd Haynes ya adoptó ese enfoque con Dylan en 2007 con no estoy allí—Pero una versión más desgreñada y naturalista se habría adaptado mejor al tema. La película transmite al menos una concept verdadera: adorar a un artista es diferente a escuchar lo que tiene que decir.
