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sábado, julio 5, 2025

De “Cónclave” a “Challengers”, las películas “intermedias” podrían regresar


A pesar de su tema tan serio, hay algo profundamente reconfortante en una película como Cónclave. El nuevo thriller de misterio de Edward Berger, sobre un cardenal (Ralph Fiennes) asignado a supervisar la elección de un nuevo Papa, es sorprendentemente jugoso y mucho más divertido que muchos de los dramas católicos austeros y estándar que Hollywood ha producido en los últimos años (Los dos papas, Destacar, Silencio). Imagínese los últimos 20 minutos de Sobrevivientecuando los concursantes cambian de alianzas y hacen su política más agresiva ante el Consejo Tribal, ambientado en el Vaticano.

En esta elección ficticia, están en juego cuestiones importantes, principalmente si la Iglesia abrazará el progreso o mantendrá sus valores conservadores. Surgen escándalos. Sobreviene el caos. Sin embargo, en esencia, Cónclave Es una película sencilla y posiblemente tonta. Todos los personajes están escritos con la misma voz genérica y anuncian lo que sucede en cada escena. Stanley Tucci interpreta a un hombre llamado Cardenal Bellini. Termina con un giro que encontrarás genio o loco. Lo más notable es que tiene una cualidad que últimamente ha estado ausente en la taquilla. Desde su presupuesto de 20 millones de dólares hasta su historia accesible, Cónclave es firmemente de clase media.

Estamos acostumbrados a escuchar el uso de “intermedio” como peyorativo, un ataque a contenido “regular” demasiado accesible. Pero como tercer camino entre los “cultos” y los “poco intelectuales”, no recibe suficiente crédito. Es un alivio ver de vez en cuando una película que no insulte ni desafíe demasiado nuestra inteligencia; La accesibilidad con algunos estándares no siempre es algo malo.

En nuestro panorama cinematográfico precise, lo “intermedio” se ha perdido entre los polos de las películas IP de gran presupuesto que se ahogan en CGI y las películas independientes con cebo de Oscar que se discuten principalmente en Letterboxd. Peor aún, dentro de esta dicotomía, se ha vuelto cada vez más difícil encontrar películas con un gran atractivo que también contengan historias humanas interesantes. “Para mí, una película de nivel medio es algo que puedo recomendar a todo el mundo: a un padre, a un amigo”, cube la crítica de cine de Los Angeles Occasions Katie Walsh.

Si bien los ejecutivos de Hollywood continúan apostando por las grandes franquicias para obtener enormes ganancias, en los últimos años la película de presupuesto medio ha logrado avances significativos en taquilla. Sólo este año, proyectos medianos como Cónclave, RetadoresTrampay Termina con nosotros han generado una gran fanfarria o mucho dinero en taquilla. Después de una década y media de selección de películas cada vez más reducidas, ¿podrían finalmente regresar las películas de nivel medio?

Marvel acabó con la película “intermedia”

Tras la explosión y eventual caída de los éxitos de taquilla en los años 80, las películas modestas regresaron en los años 90. En explicit, Harvey WeinsteinLa antigua productora Miramax ofreció en la segunda mitad de la década algunos de sus éxitos de tamaño medio más taquilleros. Películas como Caza de buena voluntad, El paciente inglés, Shakespeare enamoradoy El talentoso Sr. Ripleypor ejemplo, tuvo un desempeño superior en taquilla y fue nominado o recibió premios de la Academia.

Incluso entonces, sin embargo, las películas de tamaño mediano no necesitaban “prestigio” para justificar su existencia. En la década de 2000, por cada película lacrimógena ganadora de un Oscar, se podía ver un número aún mayor de películas reconfortantes que agradaban al público (muchas de las cuales incluso podrían clasificarse como “basura”), desde dramas románticos como El cuaderno a comedias de hermanos como Intrusos de bodas.

Si bien las películas de tamaño mediano no necesariamente garantizan la calidad, sí brindaron a los adultos una amplia gama de historias y géneros para elegir cuando iban al multicine. Piense en “películas para chicas”, películas de deportes, thrillers legales, dramas domésticos, travesuras y novelas policíacas de los años 90 y años. Los cineastas prometedores pudieron experimentar con conceptos interesantes (o apegarse a productos más convencionales) con presupuestos decentes, que oscilaban entre 10 y 60 millones de dólares. Como ocurre ahora con las IP, los estudios podrían contar en gran medida con estrellas de cine para atraer al público a las salas de cine y arriesgarse con historias originales o recientemente adaptadas. Durante la period de los medios físicos, los estudios también podían depender de las ganancias del VHS y los DVD, como Matt Damon en un episodio de Los calientes – dando a estas películas de tamaño mediano una cola más larga y más posibilidades de rentabilidad.

Los actores Ryan Gosling y Rachel McAdams en la película de 2004 dirigida por Nick Cassavetes

Ryan Gosling y Rachel McAdams en la película de 2004 El cuaderno.
Melissa Moseley/Cortesía de New Line Cinema

Mientras que las películas de gama media solían ocupar gran parte de la programación anual de un estudio en la década de 2000, franquicias de gran éxito como hombre araña y Transformadores también fueron parte de la mezcla y demostraron ser una inversión valiosa. De repente, incluso las ganancias impresionantes de las películas de presupuesto medio comenzaron a parecer una tontería en comparación con los cientos de millones de dólares que las franquicias podrían generar con la promesa de secuelas.

En 2009, un año después del lanzamiento de hombre de hierro, El periodista y productor de cine Peter Bart informó sobre el creciente escepticismo en Hollywood hacia este tipo de películas intermedias (es decir, películas de presupuesto moderado dirigidas a adultos) porque carecían de audiencias integradas. En cambio, los ejecutivos de Hollywood estaban dirigiendo su atención y su dinero a franquicias llamativas que podían conectar con “un laberinto de promociones auxiliares”, como juguetes y videojuegos.

Quince años y 33 películas de Marvel después, esto resultaría ser cierto. Año tras año, parece que el público sólo puede contar con películas basadas en cómics (y sus infinitas secuelas), remakes de acción actual de Disney, adaptaciones de videojuegos y reinicios de otras películas clásicas para presentar estrellas de moda y comercializarse en masa, con un Un par de películas independientes que se pasan desapercibidas. Aun así, el éxito multimillonario del año pasado Barbie señaló la prolongación de nuestro tiempo en el infierno de la propiedad intelectual amigable para los niños, con un un montón de películas inspiradas en Mattel Según se informa, los productos están por llegar.

Sin embargo, invertir en éxitos de taquilla no ha sido un plan infalible. Con mayores presupuestos, las expectativas de éxito de taquilla han aumentado a cifras astronómicas. Según Mitchell Beaupre, editor en jefe de Letterboxd, esto ha creado un “paisaje de fiesta o hambruna” donde las películas son “éxitos gigantescos o fracasos colosales”.

Los estudios “necesitan aportar 200 millones de dólares para hacer un éxito de taquilla gigantesco”, cube Beaupre. “Solo obtienen ganancias si generan 500 millones de dólares o más. De lo contrario, es un desastre”.

Las películas de Middlebrow tienen un valor comunitario, especialmente cuando llegan a los cines.

No es que las películas “intermedias” hayan caído completamente fuera del radar, pero las presentaciones en cines y las sólidas campañas de advertising son en gran medida cosa del pasado. Más bien, la mayor parte de estas películas se lanzan a plataformas de transmisión con poca o ninguna promoción. Por ejemplo, Netflix aprovechó el agujero del tamaño de una comedia romántica en el panorama cinematográfico y comenzó lanzando una lista de películas originalesmuchos de ellos dirigidos a adolescentes, a finales de la década de 2010. Hulu, Prime Video y Max también son los lugares donde puedes encontrar la mayoría de las películas románticas, comedias familiares y pequeñas películas de acción hoy en día, si es que sabes que están ahí.

Este año, varias películas “intermedias” que habrían sido estrenos cinematográficos destacados en una period anterior se lanzaron rápidamente a los servicios de streaming, incluida la película de Apple TV+. lobosprotagonizada por George Clooney y Brad Pitt, y el vehículo de Glen Powell Sicario. La rápida llegada de esta última película a Netflix, después de una presentación limitada en los cines, fue especialmente desconcertante, dado el reciente éxito de taquilla de la película anterior de Powell. Cualquiera menos tú en 2023. La comedia romántica de estudio (realizada con un presupuesto de 25 millones de dólares) no solo ganó más de 200 millones de dólares en todo el mundo, sino que demostró que los actores queridos aún podían llevar a la gente a las salas de cine.

sicario“Creo que lo habría hecho genial”, afirma Walsh. “La vi en el cine de Los Ángeles y estaba lleno de gente de mediana edad. Mi amigo dijo: ‘Oh, esto parece una película actual’”.

En la misma línea, el estreno frustrado de la última película de Clint Eastwood Jurado #2, otra película firmemente “intermedia”, actualmente está confundiendo a críticos y partidarios de la película en línea. La película número 40 de Eastwood tuvo un estreno limitado el 2 de noviembre con no hay planes de expandirsesegún Variedad. Las fuentes también le dijeron al Hollywood Reporter que El drama llegaría a Max. “Durante las vacaciones de Navidad”.

El actor Nicholas Hoult como Justin Kemp en la película de 2024 dirigida por Clint Eastwood “Juror #2”.

Nicholas Hoult como Justin Kemp en la película de 2024 Jurado #2.
Cortesía de la Colección Warner Bros/Everett

“Jurado #2 es un ejemplo perfecto de algo que fácilmente podría haber recaudado 100 millones de dólares si hubiera estado en los cines”, cube Beaupre. “Pero por alguna razón, [Warner Bros. Discovery CEO] David Zaslav ha decidido apenas lo sueltas. Incluso inversiones confiables como la de Eastwood, de quien tres de sus últimas seis películas han recaudado 100 millones de dólares en todo el mundo, no valen la pena destinar sus recursos a los estudios”.

Aún así, cuando las películas “intermedias” han permanecido en las salas de cine el tiempo suficiente durante el año, se han sentido como eventos culturales especiales. el de este año Película de Luca Guadagnino Retadores Sentí que recordaba más a la clásica película de tamaño mediano impulsada por una querida estrella de cine (Zendaya). Si bien la película contenía elementos artísticos y un tema más “no tradicional” que una película convencional típica, rápidamente se convirtió en una favorita populista a través de memes virales y fanáticos que la recomendaban a otras personas.

“Cada vez que volvía a verlo, el teatro estaba más lleno que la última vez”, cube Beaupre. “Ese fue un gran éxito de boca en boca que hizo que la gente llenara los cines un mes después de su estreno”.

En última instancia, parece que el deseo de películas originales o al menos nuevas que los adultos puedan disfrutar y, es decir, discutir con otros adultos, nunca ha desaparecido. Ya sea que los espectadores lo apreciaran o no, el remaining de Cónclave al menos ha dado de qué hablar a los cinéfilos. En medio de campañas de advertising de meses de duración y tácticas de promoción cruzada al estilo Barbie y Malvadoes reconfortante ver a los cinéfilos difundiendo el evangelio de Cónclave de forma orgánica. También parece estar funcionando. Si bien la película aún no ha alcanzado el punto de equilibrio, ya está superó un hito de $ 15 millonesa pesar de un lanzamiento relativamente limitado.

“Definitivamente hay ganas de ir a ver Deadpool y Lobezno o tornados y estar con una multitud y tener esa sensación de pantalla grande”, cube Walsh. “Pero creo que la gente también quiere sentir que está viendo una película y tener algo en qué pensar y algo que decir después”.

Si bien la manía de las franquicias de Hollywood continúa confundiendo, hay esperanza de que la industria eventualmente se adapte a las necesidades de los cinéfilos. Así como los éxitos de taquilla perdieron brevemente su magia a finales de los años 80, este momento podría ser una tendencia, más que un destino.

Los cineastas también están cada vez más inquietos por la falta de ofertas de presupuesto medio. En los Oscar de este año, Ficción americana El escritor y director Twine Jefferson sugirió que los ejecutivos de Hollywood hicieran “20 películas de 10 millones de dólares” en lugar de una “película de 200 millones de dólares” durante su discurso de aceptación al Mejor Guión Adaptadoprovocando fuertes aplausos del público. Su súplica inmediatamente planteó la pregunta: ¿Qué tienen de difícil esas matemáticas?

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