John Gaeta, fundador y CEO de Eescape.ai, es un innovador visionario mejor conocido por su trabajo ganador de la academia en La matriz trilogía. Pionero en medios inmersivos y tecnologías orientadas al futuro, Gaeta ha pasado su carrera explorando la fusión de la narración de historias, la representación en tiempo actual, la computación espacial e inteligencia synthetic para impulsar los límites de cómo el público experimenta mundos narrativos.
Con Escape.aiGaeta ahora se centra en exhibir la próxima generación de contenido de película generado por IA y AI-AI. La plataforma sirve como un espacio curado para experiencias audiovisuales de vanguardia impulsadas por IA generativa, destacando el futuro de la narración a través de formatos experimentales y medios inteligentes. Al destacar esta ola emergente de trabajo creativo, Escape.ai está redefiniendo cómo se ve la transmisión en la period de la inteligencia synthetic.
¿Qué inspiró la fundación de Escape.ai, y cómo se relaciona con su misión de larga knowledge de reinventar la narración cinematográfica a través de la tecnología?
Escape.ai Nació de una misión muy private: para capacitar a los creadores para contar historias épicas, sin pedir permiso. Durante décadas, Hollywood ha sido el guardián de la escala cinematográfica. Pero con IA, motores en tiempo actual y formatos inmersivos, ahora tenemos las herramientas para dejar que cualquier creador rivalice con el alcance de un estudio. Escape.ai Se trata de construir ese puente, una plataforma donde los narradores de narradores visionario pueden ejercer herramientas de próxima generación para dar forma a los mundos, poseer su IP y enfrentarse cara a cara con los Gigantes. Se trata de democratizar el entretenimiento.
Has descrito escapar como una plataforma de “cine neo”. ¿Puedes definir qué significa Neo Cinema para ti y cómo difiere del cine digital tradicional o incluso moderno?
Neo Cinema es un espíritu y un movimiento que está presionando el próximo paradigma de narración de cuentos y creación de historia. Se basa en los cimientos del cine al tiempo que lo interrumpe y evoluciona.
Elementos de Neo Cinema:
- Métodos y tecnologías de fabricación de contenido disruptivo (Gen AI, motores de juego, Nueva tecnología)
- Formas y formatos tradicionales e inventivos para la narración y la construcción del mundo
- Clase creadora moderna, ágil y tecnológica
De La matriz A la mágica salto a ILMXLAB a los juegos épicos a Inworld AI, siempre has trabajado en la intersección de la historia y la tecnología. ¿Cómo ha informado ese viaje el ADN de Escape.ai?
Mi viaje siempre se trata de expandir las formas en que las historias y los mundos pueden experimentarse y romper limitaciones narrativas. Con La matrizvislumbramos la creación de mitos virtuales. En Magic Leap e Ilmxlab, experimentamos con la realidad borrosa con amados mundos como Star Wars. En Epic, mostramos la próxima meseta de plataformas cineactivas cinematográficas. Y en Inworld catalizamos los primeros pasos hacia personajes inteligentes. Escape.ai es donde todo se une, y donde los creadores, no corporaciones, sostienen las llaves. Este ADN es crítico: no solo somos formatos innovadores; Estamos redistribuyendo poder. Con IA y herramientas en tiempo actual, los creadores ahora pueden competir con Legacy Studios, en sus propios términos. Escape.ai existe para hacer que esa visión sea actual.
¿Cuáles son las formas más emocionantes o transformadoras que estás viendo los motores generativos de IA y juegos utilizados en la narración de historias hoy?
Lo que más me emociona es que la asimetría creativa está desapareciendo. Con la IA generativa y los motores de juego, un equipo pequeño, o incluso un creador en solitario, ahora puede prototipos de mundos enteros, personajes animados, generar efectos visuales e concepts de escala en días, no meses. Estos no son atajos, son multiplicadores de fuerza. Estamos viendo a los creadores asumir riesgos, decirle a las epopeyas personales y ir directamente a la audiencia. AI no solo amplifica los talentos naturales de los narradores humanos; Nivela el campo de juego al permitir que se escuchen nuevas voces. Da a los narradores independientes los medios para lanzar franquicias, y en escape, en realidad propio a ellos.
¿Crees que el cine de IA eventualmente se fusionará con Hollywood tradicional, o estamos presenciando el nacimiento de una industria completamente nueva?
Estamos presenciando ambos. Hollywood absorberá algunas de estas herramientas, ya lo es. Pero al mismo tiempo, estamos viendo una nueva ola de narradores que no están esperando acceso. Están construyendo sus propios ecosistemas: descentralizados, propiedad de creadores y súper tecnológicos. No es solo un cambio tecnológico; Es económico. Cuando los creadores usan herramientas de próxima generación para hacer contenido de calidad de blockbuster y distribuirlo a través de plataformas como Escape.ai– Mientras conserva su IP, no solo estamos evolucionando una industria. Estamos creando uno paralelo.
¿Cómo respondes al escepticismo en torno a la legitimidad creativa del contenido asistido por AI-AI? ¿Pueden estas historias seguir siendo “humanas”?
El corazón y la mente humanos siguen siendo la fuente. Los autores humanos son la zona cero si es el objetivo algo capaz de una auténtica resonancia humana. Las herramientas de IA solo están extendiendo el alcance de la imaginación humana, de la misma manera que los efectos especiales permitieron la realización del mago de Oz o 2001: una odisea espacial. Los primeros gráficos por computadora hicieron películas como Tron posibles y una vez que llegó, ¿la gente estaba preocupada de que la creatividad humana se extinguiera porque estábamos recurriendo a las computadoras para convertirnos en nuestro próximo pincel de pintura? No. Las historias siguen siendo nuestras, nuestros miedos, nuestras esperanzas, nuestros mitos, solo ahora podemos expresarlas de manera más vívida, más versatile y más independiente. AI no reemplaza la creatividad; pero puede ayudar a eliminar los obstáculos entre la visión y la realización. Y debido a que los creadores ahora pueden construir y publicar sin un presupuesto masivo o un respaldo corporativo, en realidad estamos viendo más Historias humanas, de más voces, que nunca. La autenticidad prospera en la libertad.
En su opinión, ¿qué papel desempeñarán los autores y actores humanos en el futuro del cine impulsado por la IA?
Estarán en el centro, pero de nuevas maneras. Los escritores no solo scripten gráficos lineales; Diseñarán ecosistemas narrativos. Los actores combinarán actuaciones físicas y digitales, creando personajes que persisten en los medios. Lo que cambia es el lienzo, no el alma. AI permite a los creadores humanos hacer más, más rápido y con menos limitaciones. También les da management sobre los avatares, los personajes y los universos que crean, y la capacidad de monetizar esos activos directamente. Estamos entrando en una period de soberanía creativa.
Has dicho Escape.Ai no se trata solo de tecnología sino de descubrir “maestros de una nueva nave”. ¿Cuáles son las nuevas habilidades que los cineastas de hoy necesitan para prosperar en este mundo creativo híbrido?
Los nuevos maestros de hoy a veces piensan como diseñadores de sistemas. Con acceso sin precedentes a la iteración rápida, pueden fallar rápidamente y aprender de los errores que conducen a una mejor comprensión de la historia y Estructura: construcción del mundo y receptividad de la audiencia. Este año y más allá, veremos una gran convergencia entre este sector pionero y el sector pre existente de los tomadores de riesgos creativos naturales, los escritores brillantes, los productores y los artistas que a menudo están frustrados por el complejo de medios “Hollywood” a los que han contribuido tanto a los que están limitados. Lo más importante es que el creador moderno está comenzando a comprender el valor de la propiedad, ya que se vuelven cada vez más desconfiados de la antigua explotación de paradigma. Al menos espero que lo sean. No es suficiente para hacer algo hermoso: debes ser dueño de tu mundo, proteger tu IP y construir caminos sostenibles para tu trabajo. Escape.ai existe para apoyar todo ese ciclo creativo, desde Spark hasta Storyworld y plataforma.
Has descrito Escape.ai como un “Netflix para Neo Cinema”. ¿Cómo se ve esa experiencia para los espectadores y cómo se diferencia de una plataforma de transmisión tradicional?
Escape.ai aparece en su cara como un servicio de transmisión bellamente presentado, pero no es solo donde mirar – Es un destino que puedes ingresar. Más allá del nuevo mundo del contenido unique de vanguardia, hay lugares sociales donde los creadores pasan el rato, se encuentran y conocen a los fanáticos. Lugares como nuestro alimento social o nuestro majestuoso teatro inmersivo retro retro. Cualquier visitante para escapar puede elegir ver movies tradicionalmente o literalmente pueden presionar un botón de escape y encontrarse dentro de un teatro interactivo social donde puedan ver y celebrar con amigos. Es un lugar donde las historias pueden evolucionar, donde los creadores pueden hablar directamente con el público, y donde los fanáticos pueden apoyar e influir en lo que se hace a continuación. Y porque los creadores propio Su trabajo, también pueden cultivarlo a través de los juegos (Neo Play se está desarrollando ahora), Serie, Merch, sin perder el management. Ese es el poder del cine neo.
Has introducido características como teatros virtuales y revistas creadoras: ¿puedes hablar sobre cómo Escape está difuminando las líneas entre las economías de transmisión, social y creadores?
Escape.ai está diseñado para llevar a los creadores y al público al mismo espacio, no solo como los espectadores, sino como una comunidad. Los teatros virtuales permiten estrenos en tiempo actual con la participación international. Las revistas creadoras ofrecen transparencia e información sobre el proceso creativo. No es solo entretenimiento, es un ecosistema. Y estamos vinculando esto a los modelos económicos que recompensan a los creadores por el compromiso, no solo las opiniones. La propiedad de IP se convierte en la base de una verdadera economía creadora, donde se comparte el éxito, y los fanáticos se sienten conectados con los mundos que ayudan a elevar.
Escape.ai faculta a los creadores para retener la propiedad de su IP, una rareza en el mundo del entretenimiento precise. ¿Qué tan importante es eso para tu filosofía?
Es el centro de nuestra filosofía. Sin propiedad, los creadores son laboristas. Con la propiedad, son arquitectos de la cultura. En Escape.ai, estamos construyendo un mundo donde los artistas no tienen que vender sus derechos para contar sus historias. Construyen una vez, poseen para siempre y hacen crecer su IP a través de formatos. La tecnología emergente como Genai facilita la producción de contenido, pero publicar ese contenido permite que surja bases de fanáticos y eso hace que la IP sea más valiosa, ya que puede escalar a través de juegos, simulaciones, secuelas, incluso mercancías. Queremos que los creadores no solo hagan mundos icónicos, sino que también poseer la mitología. Dicho todo esto, las personas detrás de escapar son de hecho creadores también. Tenemos toda la intención de colaborar con muchos de los creadores en escape en busca de nuestros propios originales.
Para un joven cineasta o artista de juegos que lee esto: ¿cuál es su consejo para comenzar en el cine de Neo?
Empiece a construir su universo, incluso si es pequeño. Use las herramientas (motores de juego, generadores de IA, editores mundiales) y aprenda haciendo. No espere permiso. No esperes una luz verde. Puede crear contenido cinematográfico hoy. Si sus concepts son convincentes, incluso podría desafiar cualquier cosa en las plataformas de transmisión. Lo que más importa es tu voz. Este es el momento para que los creadores audaces dan un paso adelante. Las puertas están abiertas. Por favor, sepa que Escape es para creadores de todo el espectro, desde el recién acuñado hasta los altamente establecidos. Si desea evitar el sistema y contar la historia que desea que no le haya dicho, debe recurrir al cine neo.
Gracias por la gran entrevista, insto a los lectores a visitar Escape.ai Y vea algunos cortos para experimentar el futuro de la transmisión de video y la narración de historias digitales.
